{"title":"Очерки визуальности","description":"","products":[{"product_id":"nevyrazimo-vyrazimoe-ekfrasis-i-problemy-reprezentatsii-vizualnogo-v-khudozhestvennom-tekste-9785444800713","title":"Невыразимо выразимое: экфрасис и проблемы репрезентации визуального в художественном тексте","description":"\u003cp\u003eСборник подготовлен по следам первой в России научной конференции, посвященной экфрасису, то есть описанию произведения изобразительного искусства или архитектуры в литературном тексте (ИРЛИ (Пушкинский Дом) РАН, 23-25 июня 2008 г.) Вошедшие в книгу статьи демонстрируют междисциплинарный подход к проблеме, что позволяет как проанализировать формы и функции экфрасиса в отдельные исторические и культурные эпохи, так и рассмотреть это понятие в более общем концептуальном плане. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51619966615885,"sku":"978-5-4448-0071-3","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/7ca59h7gelqlkpk4eo9uit18bp8i73tl.jpg?v=1747060042"},{"product_id":"taloni-fenomen-i-mif-9785444806494","title":"Тальони. Феномен и миф","description":"\u003cp\u003eКнига петербургского историка и критика балета Инны Скляревской - первая монография на русском языке, посвященная танцовщице Марии Тальони - одной из важнейших фигур эпохи романтизма. Беспрецедентная слава этой великой балерины и абсолютная уникальность ее искусства породили особый миф Тальони, который переплетен с ее подлинным образом. Автор анализирует этот миф и на основе широкого круга источников пытается восстановить хореографическое содержание танца Тальони.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620064854349,"sku":"978-5-4448-0649-4","price":175.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/kq29znc8jk1yq4csr2bn93z2eudlln7n.jpg?v=1747073440"},{"product_id":"proshloe-kak-oblast-tvorchestva-9785444807811","title":"Прошлое как область творчества","description":"\u003cp\u003eГерои книги санкт-петербургского культуролога В. Дегтярева - немецкий иезуит Атаназиус Кирхер, английский художник Эдвард Берн-Джонс, архитектор Огастес Уэлби Пьюджин и не нуждающийся в представлении Льюис Кэрролл. Ее сквозные темы - прошлое и механизмы. Автор пытается выявить связь принятых в культуре концепций времени и представлений о границах между естественным и искусственным (природным и рукотворным, органическим и механическим и т. д.). История в этом исследовании предстает как увлекательный пазл, приоткрывающий скрытые связи культурных событий.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620150673741,"sku":"978-5-4448-0781-1","price":125.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/mwuchzvyb7wi12m10ozf74n4008m8zd8.jpg?v=1747066392"},{"product_id":"revolyutsiya-zrimogo-obrazy-na-setchatke-9785444809075","title":"Революция зримого: образы на сетчатке","description":"\u003cp\u003eЭта книга о том, как поэты и прозаики в ХХ веке мыслили живописными образами, а художники творили, внимательно вчитываясь в их тексты - в то время как и те и другие оставались внимательными (кино)зрителями. Иногда процесс обоюдного вглядывания проявлялся в художественном симбиозе, чаще - приводил к борьбе смежных медиа, в которых слово боролось со зримым образом и наоборот. Новое исследование Юрия Левинга еще и о том, как борьба противоположностей становится движущим механизмом прогресса в искусстве, а революция - в значении поворот, оборот и возврат - является не столько способом свержения доминирующей эстетики, сколько методом обновления старой, эволюцией художественного высказывания на всем пространстве визуальной культуры.Для рассматривания указанного феномена автор методологически выбирает наиболее травматические - революционные - узлы на разных этапах хронологического развития в истории искусства и в индивидуальных биографиях интересующих его писателей и художников.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620153196877,"sku":"978-5-4448-0907-5","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/ynq1su3hc2lgg1t3b2jbr6cfgahd6hod.jpg?v=1747067846"},{"product_id":"david-arkin-ideolog-kosmopolitizma-v-arkhitekture-9785444821312","title":"Давид Аркин: «идеолог космополитизма» в архитектуре","description":"\u003cp\u003e\"Аркин выступал, наряду с Малевичем, Татлиным, Пуниным в качестве сторонника \"левого\" формалистического искусства, боровшегося против реализма, против марксистского учения об идейном содержании как основе искусства\", - заявлял один из выступавших на Суде чести над героем этой книги в 1947 году.Давид Ефимович Аркин (1899-1957), историк архитектуры и критик, был одной из ключевых фигур в наиболее драматичных эпизодах истории советской архитектуры - кампаниях по борьбе с формализмом в 1930-е годы и космополитизмом в 1940-е. Если на первой он выступил в качестве обвинителя, то во второй уже стал главным обвиняемым и был назван \"идеологом космополитизма\" в архитектуре. Книга Николая Молока - это попытка реконструкции творческой биографии Аркина, начиная с его увлечения символизмом и почвенничеством в конце 1910 х и вплоть до участия в \"борьбе с архитектурными излишествами\" в середине 1950-х.В Приложениях приводятся некоторые тексты Аркина разных периодов, а также прежде не публиковавшиеся архивные документы, в частности, материалы Суда чести и письма Аркина в адрес архитектурного и партийного руководства. Николай Молок - кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Государственного института искусствознания.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621886525773,"sku":"978-5-4448-2131-2","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/gfyuq0676iww5c6ud9r1ehkt796hu5qa.jpg?v=1747042140"},{"product_id":"sovetskie-dvadtsatye-iskusstvo-arkhitektura-fotografiya-kino-9785444821275","title":"Советские двадцатые. Искусство, архитектура, фотография, кино","description":"\u003cp\u003eСоветское искусство 1920-х годов, о котором написано немало научных и научно-популярных работ, часто воспринимается как единое эстетическое направление, воодушевляемое идеей построения новой социалистической культуры. Однако культурный ландшафт эпохи формировали не только радикальные и новаторские проекты художественного авангарда. Книга Советские двадцатые это своеобразное введение в визуальные практики десятилетия. Первая глава представляет собой обзор основных течений в изобразительном искусстве 1920 х, вторая рассказывает об архитектуре из перспективы нью-йоркской выставки 1932 года, третья посвящена фотографическим практикам авангарда, а четвертая разным подходам к монтажно-фактурному кино, связанными с именами Льва Кулешова, Сергея Эйзенштейна, Дзиги Вертова и Эсфирь Шуб. Авторы предлагают взглянуть на советские двадцатые как на период, в котором нашлось место и консерватизму, и ностальгии, и прагматическим компромиссам, и разногласиям среди представителей левого искусств, и противоречиям между декларациями и художественной практикой.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51622221414733,"sku":"978-5-4448-2127-5","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/7abvgwz2t21sqe2qju1z0zr4fqqp05k4.jpg?v=1747071708"},{"product_id":"teatr-ellinskogo-iskusstva-9785444821992","title":"Театр эллинского искусства","description":"\u003cp\u003eНи в мифах, ни в поэмах Гомера и Гесиода образы богов, героев и царей не представлены наглядно. Поэтому художники ничуть не меньше поэтов ответственны за то, какими видели древние греки и видим мы обитателей Олимпа и главных действующих лиц Троянской войны. Вазописцы и скульпторы стремились изображать их как людей, в которых чувствуется «мощный дух» и «сила естества». Создавая облик персонажей мифов и эпоса, они действовали наподобие современных театральных художников. Следить за тем, как на протяжении веков изменялся облик действующих лиц мифов и эпоса в зависимости от менявшегося отношения к ним — захватывающая задача. Ее решению посвящена книга Александра Степанова — кандидата искусствоведения, профессора Петербургской Академии художеств и научного сотрудника Факультета свободных искусств и наук СПбГУ, автора книги «Очерки поэтики и риторики архитектуры», вышедшей в «НЛО».\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51622255722829,"sku":"978-5-4448-2199-2","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/yfcme3xnn1ambx0tnty5c9fybun53bwb.webp?v=1747073712"},{"product_id":"f-v-karzhavin-i-ego-albom-vidy-starogo-parizha-9785444819098","title":"Ф. В. Каржавин и его альбом «Виды старого Парижа»","description":"\u003cp\u003e\"Русский парижанин\" Федор Васильевич Каржавин (1745-1812), нелегально вывезенный 7-летним ребенком во Францию, и знаменитый зодчий Василий Иванович Баженов (1737\/8-1799) познакомились в Париже, куда осенью 1760 года талантливый пенсионер петербургской Академии художеств прибыл для совершенствования своего мастерства. Возникшую между ними дружбу скрепило совместное плавание летом 1765 года на корабле из Гавра в Санкт-Петербург. С 1769 по 1773 год Каржавин служил в должности архитекторского помощника под началом Баженова, возглавлявшего реконструкцию древнего Московского кремля. \"Должность ево и знание не в чертежах и не в рисунке, - представлял Баженов своего парижского приятеля в Экспедиции Кремлевского строения, - но, именно, в рассуждениях о математических тягостях, в физике, в переводе с латинского, с французского и еллино-греческого языка авторских сочинений о величавых пропорциях Архитектуры\". В этих знаниях крайне нуждалась архитекторская школа, созданная при Модельном доме в Кремле. Альбом \"Виды старого Парижа\", задуманный Каржавиным как пособие \"для изъяснения, откуда произошла красивая Архитектура\", много позже стал чем-то вроде дневника наблюдений за событиями в революционном Париже. В книге Галины Космолинской его первую полную публикацию предваряет исследование, в котором автор знакомит читателя с парижской биографией Каржавина, историей создания альбома и анализирует его содержание.Галина Космолинская - историк, старший научный сотрудник ИВИ РАН.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51622296944973,"sku":"978-5-4448-1909-8","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/t2ya1giea66dycl2yd6hps4lllpmuky6.jpg?v=1747045549"},{"product_id":"podrazhanie-i-otrazhenie-portretnaya-gravyura-v-rossii-vtoroi-poloviny-xviii-veka-9785444822128","title":"Подражание и отражение. Портретная гравюра в России второй половины XVIII века","description":"\u003cp\u003e\"Если допустить, что исполненный с натуры живописный портрет был своего рода зеркалом изображенного, то воспроизводившую его гравюру можно воспринимать как зеркало живописного полотна, а созданный по гравированному оригиналу живописный образ - зеркалом гравюры. Между тем в эмблематике XVIII столетия зеркало - это один из атрибутов аллегории истины\". В своей монографии историк искусства Залина Тетермазова рассматривает русские портретные эстампы в непривычном ракурсе. Что особенного можно увидеть во взаимных отражениях гравированных и живописных портретов? В поиске ответа на этот вопрос автор обращается к обширному корпусу материалов второй половины XVIII века. Выстроенная в книге концепция позволяет не только раскрыть динамику художественного процесса, но и составить исторически более точное представление о портретах эпохи и показать, как в Российской империи через ретрансляцию портретных изображений созидался образ совершенного человека, мыслившего себя и россиянином, и европейцем. Залина Тетермазова - кандидат искусствоведения, хранитель коллекции гравированного и литографированного портрета в Государственном историческом музее.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51622710640973,"sku":"978-5-4448-2212-8","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/mqe6buy41shedhei47aphu0h9gi7vk0s.webp?v=1747063912"},{"product_id":"iskushenie-prekrasnym-klassicheskaya-muzyka-v-sovremennoi-massovoi-kulture-9785444805534","title":"Искушение прекрасным. Классическая музыка в современной массовой культуре","description":"\u003cp\u003eМы привыкли воспринимать классическую музыку и массовую (популярную) культуру как явления противоположные, однако современность опровергает предубеждения подобного рода. Именно процессы \"вживления\" классической музыки в окружающую нас массмедийную повседневность изучаются на страницах книги. Как идеи, транслируемые массовой культурой посредством классической музыки, соотносятся с принципами \"высокого\" искусства и содержанием музыкальных произведений? Какие актуальные для себя ценности находит современность в искусстве прошлых эпох? Что теряется и, наоборот, добавляется при перекодировании аудиальных смыслов в визуальные образы? Д.Журкова - старший научный сотрудник Государственного института искусствознания.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51623254229325,"sku":"9785444805534","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/8yg294lh5nj4a1cpe93x3tvvb3fsgxik.jpg?v=1746587920"},{"product_id":"kompulsivnaya-krasota-foster-khei-9785444817759","title":"Компульсивная красота, Фостер Хэй","description":"\u003cp\u003e\"Чудесное\", \"объективная случайность\", \"конвульсивная красота\", - что объединяет между собой эти понятия - талисманы сюрреализма? И что связывает их с многообразными практиками и увлечениями самих сюрреалистов - автоматическим письмом, метафизической живописью, символическими объектами, романами-коллажами и современными манекенами? Известный американский критик и историк искусства Хэл Фостер решает отойти от традиционного способа анализа эстетики сюрреализма сквозь призму сновидений и автоматизма. Вместо этого, в качестве ключа автор вводит понятие \"нездешнего\", которое не только помогает по-новому проблематизировать это течение, но и связать его с ведущими философскими идеями того времени от фрейдизма до марксизма. Впервые опубликованная в 1995 году, книга Фостера сыграла важную роль в переосмыслении сюрреализма как одного из основополагающих явлений в истории модернистского искусства. Хэл Фостер - американский историк и искусствовед, специалист по модернизму и современным направлениям в живописи, архитектуре и критике, профессор Принстонского университета.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51623313310029,"sku":"9785444817759","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/qf4ndqikjmlsvepi515626zqhdr10mlg.jpg?v=1746589216"},{"product_id":"100-let-sovremennogo-iskusstva-peterburga-1910-2010-e-9785444821060","title":"100 лет современного искусства Петербурга. 1910–2010 е","description":"","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51623334871373,"sku":"978-5-4448-2106-0","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/bwhcm2oy73o8p9wr2i2s6n5oxy6h5vhg.jpg?v=1747036915"},{"product_id":"raznoe-9785444821091","title":"Разное","description":"","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51623364952397,"sku":"978-5-4448-2109-1","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/qz6lfny0ubhzzhvdp4w1yzqj93nqj9yj.jpg?v=1747067411"},{"product_id":"feminizatsiya-istorii-v-kulture-xix-veka-russkoe-iskusstvo-i-polskii-vektor-9785444825075","title":"Феминизация истории в культуре XIX века. Русское искусство и польский вектор","description":"\u003cp\u003eЧто может рассказать о европейской культуре XIX века возрастающая значимость женских образов из национального прошлого? В своей книге Мария Чернышева условно называет эту тенденцию феминизацией истории и рассматривает ее как важную составляющую процесса приближения истории к частному человеку. Исследуя связи живописи и графики с историческим романом, драмой и оперой, а также уделяя внимание эго-документам, автор показывает, каким был вклад в этот процесс художников Российской империи и особенно Царства Польского. Периферийное по отношению к имперскому центру положение Польши вкупе с ее европейским прошлым обусловили контекст, в котором активно разрабатывались новые трактовки женских персонажей и новые модели художественной репрезентации истории.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51623379173709,"sku":"9785444825075","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/mp7ua88zvg3cy9fejcav0dadypbdokcz.jpg?v=1746591415"},{"product_id":"chelovek-kak-sotsialnoe-telo-evropeiskaya-fotografiya-vtoroi-poloviny-xix-veka-9785444825396","title":"Человек как социальное тело: европейская фотография второй половины XIX века","description":"\u003cp\u003eСегодня для нас привычно видеть себя и других на фотографиях, но каково было отношение к этому во времена, когда фотография была относительно молодым искусством? Что люди ожидали увидеть в своих фотопортретах и с какой целью фотографировались? Как фотография помогала выразить свою индивидуальность и как в ней были отражены нормы публичного поведения? Что говорили старинные снимки их современникам о природе тела и души? И что объединяет фотокарточки южноамериканских индейцев, безумцев и женщин легкого поведения? В книге Александры Юргеневой анализируются фотоснимки второй половины XIX века, на которых запечатлены люди, принадлежавшие разным социальным группам и сферам деятельности. Автор стремится проследить формирование самоидентификации европейца этого периода и выстраивание его отношений с собственным телом. Сравнивая репрезентацию телесности на фотографиях, имевших разную функциональную нагрузку, исследовательница показывает, как человеческое тело становилось точкой пересечения и столкновения сфер публичного и приватного. Александра Юргенева — кандидат культурологии, старший научный сотрудник сектора художественных проблем массмедиа ГИИ.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51623379599693,"sku":"9785444825396","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/qf3tw1h7pyc2a95e210lpkvnmtpc4p6h.jpg?v=1746591437"}],"url":"https:\/\/belayavorona.eu\/ru-ro\/collections\/ocherki-vizualnosti.oembed","provider":"Белая Ворона - ваш книжный в Чехии и ЕС","version":"1.0","type":"link"}