{"title":"Театр. Кино. Телевидение. Музыка","description":"","products":[{"product_id":"rabota-aktera-nad-soboi-v-tvorcheskom-protsesse-perezhivaniya-9785389095496","title":"Работа актера над собой в творческом процессе переживания","description":"\u003cp\u003eВниманию читателей предлагается труд великого театрального режиссера, вместе с Вл. И. Немировичем-Данченко основавшего Московский Художественный театр, актера и преподавателя К. С. Станиславского, сформировавшего систему сценического искусства, которая пользуется известностью по всему миру вот уже более ста лет. В «Работе актера над собой в творческом процессе переживания», посвященной вопросу о «сценическом самочувствии» актера, Станиславский стремится в простых и ясных формах передать то, чему научил его долгий опыт актера, режиссера и педагога. Он рассматривает внутреннюю, психологическую сторону творческого процесса, выявляет и осуждает дилетантизм и дает четкие и бесценные в своей важности советы для достижения высокого профессионализма в актерской игре. Требования художественной правды, искренности в искусстве (отсутствие которой вызывает у автора знаменитое восклицание «Не верю!»), а также необходимость основательной работы над ролью перед выходом на сцену составляют основу знаменитой «системы Станиславского». Данный труд представляет интерес для учащихся театральных вузов, а также для всех любителей театрального искусства.\u003c\/p\u003e","brand":"Азбука","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51619967566157,"sku":"978-5-389-04114-1","price":100.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/ebh4evh4ajhhcwea7cj52za9do7l7x27.jpg?v=1747067053"},{"product_id":"vosstanie-fantazmov-stalinskaya-epokha-v-postsovetskom-kino-9785444802502","title":"Восстание фантазмов. Сталинская эпоха в постсоветском кино","description":"\u003cp\u003eВ своей книге автор стремится проследить эволюцию отношения к сталинизму в постсоветском кино. Вначале кинематографисты лишь воскрешали «демонические» атрибуты Сталина, которыми его наделили еще при жизни. К середине 2000-х началось конструирование новой мифологемы, в рамках которой сталинская эпоха изображалась и как трагическая, и как героическая, когда люди проявляли свои лучшие качества и были необычайно человечны, трагические же аспекты затушевывались. В итоге установилась ироническая дистанция по отношению к сталинизму, реликты этой эпохи вписываются сейчас в контекст массовой культуры. Авторское кино пошло по другому пути: вместо попыток реконструировать историю оно стало искать особые выразительные средства для представления самого процесса воспоминания. .\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51619989029197,"sku":"978-5-4448-0250-2","price":145.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/ol213ux6e9i2umc99rrz36smrfvzfkij.jpg?v=1747078910"},{"product_id":"anna-karenina-fotoroman-po-filmu-9785446509867","title":"Анна Каренина. Фотороман по фильму","description":"\u003cp\u003eИздательство \"Вездец\" выпустило новую книгу - альбом, фотороман по фильму Сергея Соловьева \"Анна Каренина\". В книге опубликованы фотографии, сделанные во время съемок фильма \"Анна Каренина\", в сопровождении отрывков текста самого романа. Чтобы описать ценность этих фотографий и самой идеи издания альбома, надо начать как раз с последней главы, где режиссер пишет о том, что побудило его взяться за съемки фильма, кто работал вместе с ним, как съемочная группа воссоздавала материальный мир того времени.\u003c\/p\u003e","brand":"belavrana-cz","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51619997811021,"sku":"978-5-4465-0986-7","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/2c9t2928jkrb5lmslhz21wqnsshfpvbp.webp?v=1747038357"},{"product_id":"kinopolitika-skrytye-smysly-sovremennykh-gollivudskikh-filmov-9785961460551","title":"Кинополитика: Скрытые смыслы современных голливудских фильмов","description":"\u003cp\u003eЦитата \"Книга А.Юсева достойна не просто прочтения, но неоднократного прочтения и самостоятельного размышления о том, насколько экранные (и только ли экранные) образы являются отражением наших мыслей и окружающей действительности, а насколько - эту действительность формируют.\" Дмитрий Евстафьев, кандидат политических наук, профессор факультета коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ О чем книга Обычный голливудский фильм полон незаметных для непосвященного зрителя отсылок к реальным людям и событиям. Любопытно, что все эти метафоры и тонкая политическая сатира являются частью отношений между властью и медиахолдингами, которым принадлежат кинокомпании. Что общего у Джамала Малика из фильма \"Миллионер из трущоб\" и Барака Обамы? Почему в финальных кадрах «Хэнкока» появляется черный орел? Зачем Стивен Спилберг сделал принятие 13-й поправки об отмене рабства ключевым моментом фильма \"Линкольн\"?\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620037624141,"sku":"978-5-9614-6055-1","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/y3vx3dul3riqemp3z9ezarx0oszfyzzg.webp?v=1747051050"},{"product_id":"dykhanie-kamnya-mir-filmov-andreya-zvyagintseva-9785444809815","title":"Дыхание камня: Мир фильмов Андрея Звягинцева","description":"\u003cp\u003eНастоящий сборник - первая попытка начать серьезный разговор об особой кинематографической эстетике фильмов Андрея Звягинцева. Здесь представлены работы критиков и эстетиков кино, аспирантов вузов, посвященные анализу фильмов режиссера, материалы мастер-класса, проведенного Звягинцевым в киноклубе \"АРТкино\" в сентябре 2007 года, а также интервью с участниками творческого коллектива, специально подготовленные для этого сборника, и другие материалы.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620106273101,"sku":"978-5-4448-0981-5","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/uvaygybnkip3d5tejkf157vmi2n0fim7.jpg?v=1747044484"},{"product_id":"sozdateli-i-zriteli-russkie-balety-epokhi-shedevrov-2-izd-kultpov-yakovleva-9785444807637","title":"Создатели и зрители Русские балеты эпохи шедевров (+2 изд) (КультПов) Яковлева","description":"\u003cp\u003eГлавный герой новой книги известной писательницы, критика балета Юлии Яковлевой, - Мариус Иванович Петипа, человек, который создал русский классический балет, каким мы его знаем. Но знаем ли на самом деле? Юлия Яковлева очищает историю русского балета от культурных наслоений советского времени - и погружает читателя в быт театральной конкуренции и балетомании, в условности изнурительной подготовки спектаклей и темные истории о небескорыстном покровительстве. На страницах этой книги читатель встретится с Артуром Сен-Леоном и Петром Чайковским, Вирджинией Цукки и Екатериной Вазем - люди, составившие славу русской культуры, а равно и те, кто остался лишь в учебниках по истории театра, вновь предстанут здесь как живые. .\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620158603597,"sku":"978-5-4448-0689-0","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/o38rb008p7qb3kpgqe2vuvjqf6q6z3fw.jpg?v=1747071796"},{"product_id":"fine-cuts-intervyu-o-praktike-evropeiskogo-kinomontazha-9785911035235","title":"Fine cuts. Интервью о практике европейского киномонтажа","description":"\u003cp\u003eВ книге Роджера Криттендена \"Fine Cuts. Интервью о практике европейского киномонтажа\" собраны интервью известных европейских режиссеров монтажа из Австрии, Бельгии, Финляндии, Португалии и России. Настоящее издание освещает все аспекты постпродакшена: например, о звукомонтаже расскажет Ларри Сайдер, основатель легендарной Школы звука, а о специфике создания саундтрека - обладатель \"Оскара\" Дарио Марианелли (\"Искупление\").\u003c\/p\u003e","brand":"Ad Marginem","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620173447501,"sku":"978-5-91103-523-5","price":320.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/1qwlxj9q9rxlo3djd49c0dtnfw7w6nl1.webp?v=1747045870"},{"product_id":"vosem-komediinykh-kharakterov-rukovodstvo-dlya-stsenaristov-i-akterov-9785001391265","title":"Восемь комедийных характеров: Руководство для сценаристов и актеров","description":"\u003cp\u003eСекрет хорошей комедии не только в удачном сюжете и шутках, но и в ярких, запоминающихся персонажах. Именно они вдыхают в происходящее на экране жизнь и завладевают вниманием зрителя. Опираясь на свой более чем 30?летний опыт режиссера кастинга, сценариста и преподавателя актерского мастерства, Скотт Седита выделил восемь типичных комедийных характеров и их главные черты и рассмотрел их всесторонне и подробно. Созданные им психологические портреты помогут сценаристам создавать многомерные и смешные образы, а актерам — узнавать и воплощать их на пробах, занятиях и съемочной площадке. Книга «Восемь комедийных характеров» используется как учебное пособие в колледжах и университетах по всему миру и стала «библией» сценаристов и продюсеров, работающих в жанре комедии.\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620199727437,"sku":"978-5-00139-126-5","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/5rhm3t2oafeqmf2046kgx6rfjgfvb1uv.webp?v=1747078770"},{"product_id":"igra-kak-zhizn-iskusstvo-podlinnogo-perezhivaniya-na-stsene-9785001461883","title":"Игра как жизнь. Искусство подлинного переживания на сцене","description":"\u003cp\u003eГолливудский наставник Лайзы Миннелли, Вупи Голдберг, Роберта Де Ниро, Аль Пачино и др. звезд делится системой работы над актерским мастерством. Упражнения и подсказки помогут проработать все области, необходимые для создания сценического образа.\u003c\/p\u003e","brand":"Манн, Иванов и Фербер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620225581389,"sku":"978-5-00146-188-3","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/gk27mntgl2q9k2fk9hx5btdcj2763ovg.webp?v=1747047969"},{"product_id":"intonatsiya-aleksandr-sokurov-9785444809860","title":"Интонация. Александр Сокуров","description":"\u003cp\u003eОснову книги составляют интервью с кинорежиссером Александром Сокуровым и его соратниками и друзьями - сценаристом Юрием Арабовым, художником Юрием Купером, актером Леонидом Мозговым, директором \"Эрмитажа\" Михаилом Пиотровским. В диалогах об искусстве, профессии и жизни создается многогранный и во многом неожиданный портрет Александра Сокурова, раскрываются неизвестные прежде грани его творчества и личности. Интервью чередуются с искусствоведческими эссе, раскрывающими различные аспекты киноязыка режиссера и предлагающими новый взгляд на ряд его проектов. Акцент в книге сделан на малоизвестных работах Александра Сокурова - ранних документальных фильмах, театральных постановках. Сергей Уваров (р. 1987) - культуролог, журналист. Кандидат искусствоведения. Член Союза композиторов РФ, член художественного совета Молодежного отделения Союза композиторов РФ. Автор монографии \"Музыкальный мир Александра Сокурова\" (2011).\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620228071757,"sku":"978-5-44-480986-0","price":175.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/w9z5uu2uinv07psrh8vszzt78b34jors.jpg?v=1747048360"},{"product_id":"istoriya-kino-kinosemki-kinopromyshlennost-kinoiskusstvo-9785961418132","title":"История кино: Киносъемки, кинопромышленность, киноискусство","description":"\u003cp\u003e\"Это первая отечественная книга по истории мирового кинематографа, написанная доступным языком и с авторским взглядом на закономерности развития кинематографа.Каждый год в прокат выходит все больше фильмов, появляются новые имена и жанры. Чтобы разобраться в том, что сейчас происходит в кино, важно понимать, как кинематограф зародился и развивался. Историк кино, преподаватель Гуманитарного института кино и телевидения Игорь Беленький рассматривает основные этапы становления кинематографа: как кино стало искусством, боролось за звук, было пропагандой, пережило бурные шестидесятые и лихие девяностые. Это и история кинематографа, и разбор самых знаковых фильмов, и анализ ключевых событий во Франции, Германии, Италии, Великобритании, США, России и странах Азии.Книга будет полезна всем, кто неравнодушен к кино.\"\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620230660429,"sku":"978-5-9614-1813-2","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/8oavj8x3y1a05l1fk1b6feoo2ythwhzl.webp?v=1747048852"},{"product_id":"kogda-ya-byl-fotografom-razmyshleniya-glavnogo-fotografa-xix-veka-9785903974153","title":"Когда я был фотографом: Размышления главного фотографа XIX века","description":"\u003cp\u003eНадар (Гаспар Феликс Турнашон, 1820-1910) - один из главных фотографов XIX века, а по мнению Ролана Барта, и вовсе величайший фотограф в мире.Он начинал как журналист и карикатурист, но прославился в первую очередь как фотограф-портретист. Его фотографии Александра Дюма-старшего и Эмиля Золя, Эдуарда Мане и Клода Моне, Жорж Санд и Сары Бернар выглядят неправдоподобно современно и очень непосредственно. Именно благодаря Надару мы можем увидеть в них живых людей - живописные и графические портреты, как бы хороши они ни были, не дают такого эффекта. Кроме того, Надар стал первым человеком, освоившим (и запатентовавшим! - как он сам не преминул бы подчеркнуть) аэрофотосъемку - ему удалось сделать первый снимок из корзины воздушного шара. .Надар был удивительным человеком, сочетавшим в себе детский азарт первооткрывателя, тонкий художественный вкус (если не сказать чутье), болтливость и хвастливость простого бюргера с проницательностью заправского бизнесмена. И все эти черты нашли свое отражение в книге. На первый взгляд, \"Когда я был фотографом\" можно причислить к представителям специфического жанра изящного словоблудия. Книга состоит из 12 историй: Надар то фотографирует знаменитые парижские катакомбы, впервые используя искусственное освещение то перечисляет заслуги своих фотографических предшественников то абсолютно голым поднимается на полусдутом воздушном шаре, чтобы наконец суметь сделать первый в мире кадр с воздуха то случайно отдает официальный посмертный портрет не той скорбящей женщине - и так далее. Но на самом деле за всеми этими зачастую довольно хвастливыми байками, барочными конструкциями и гипнотическими перечислениями имен кроется тонкий и чуткий анализ уходящей эпохи, его эпохи.\u003c\/p\u003e","brand":"Клаудберри","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620240425293,"sku":"978-5-903974-15-3","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/disrtjzvva2jw02d3zdeftv159cpv626.jpg?v=1747051792"},{"product_id":"mif-i-zhizn-v-kino-smysly-i-instrumenty-dramaturgicheskogo-yazyka-9785001391746","title":"Миф и жизнь в кино. Смыслы и инструменты драматургического языка","description":"\u003cp\u003eРазве в жизни так бывает? В жизни бывает и не такое! Чем отличается художественная правда от реальности и где лежит грань между ними? Почему полностью выдуманная драматическая история часто кажется нам более правдивой, чем сама жизнь? Этой теме посвящает свою книгу известный сценарист, преподаватель сценарного мастерства Александр Талал. Анализируя феномен мифологического восприятия, автор знакомит читателя с техниками, которыми пользуются создатели захватывающих историй, сочетая и смешивая мифические и жизненные элементы, «правду» и «ложь». На примере известных кинофильмов и сериалов он показывает, как эти приемы воздействуют на аудиторию и помогают добиться зрительского успеха. Книга будет интересна начинающим и опытным сценаристам, прозаикам и драматургам, киноведам, преподавателям сценарного мастерства, журналистам и специалистам по PR, а также всем, кто интересуется «повествовательными искусствами» — кино, театром, литературой.\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620259365197,"sku":"978-5-00139-174-6","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/4ufy8rosh11em2107hyhl5vs6ximh4ju.jpg?v=1747056808"},{"product_id":"navstrechu-9785950097089","title":"Навстречу","description":"\u003cp\u003eВ книгу о социологе Данииле Дондурее (1947-2017) включены фрагменты его текстов, последние публикации, а также избранные беседы, которые он инициировал и модерировал в журнале «Искусство кино» на протяжении многих лет. Разносторонние интересы и занятия ДД определили и круг авторов, размышляющих о его идеях, работах и стратегии журнала, в котором он был главным редактором почти четверть века. Жанр мемуаров в этой книге сочетается с аналитическими статьями его коллег (на разных этапах деятельности ДД), его взыскательных читателей, слушателей и авторов «Искусства кино».\u003c\/p\u003e","brand":"Подписные издания","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620263723341,"sku":"978-5-95-009708-9","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/83f8p0gytfjd1zrhvqttofalt2kxzzj4.jpg?v=1747059315"},{"product_id":"o-rezhissure-filma-9785911037000","title":"О режиссуре фильма","description":"\u003cp\u003eКурс лекций американского сценариста и режиссера, лауреата Пулитцеровской премии Дэвида Мэмета (род. 1947), прочитанный им на факультете кино Колумбийского университета осенью 1987 года. .Рассматривая все аспекты режиссуры - от сценария до монтажа, - Мэмет разбирает каждую из задач, поставленных перед режиссером на пути к главной цели - представлению аудитории одновременно понятной и удивительной истории. .\u003c\/p\u003e","brand":"Ad Marginem","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620269359437,"sku":"978-5-91103-468-9","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/9gojit51zylablu94lkmmghqtj3c91rg.webp?v=1747060803"},{"product_id":"psikhologiya-dlya-stsenaristov-postroenie-konflikta-v-syuzhete-9785001391258","title":"Психология для сценаристов: Построение конфликта в сюжете","description":"\u003cp\u003eРабота над сценарием, как и всякое творчество, по большей части происходит по наитию, и многие профессионалы кинематографа считают, что художественная свобода и анализ несовместимы. Уильям Индик категорически с этим не согласен. Анализируя теории психоанализа — от Зигмунда Фрейда и Эрика Эриксона до Морин Мердок и Ролло Мэя, автор подкрепляет концепции знаменитых ученых примерами из известных фильмов с их вечными темами: любовь и секс, смерть и разрушение, страх и гнев, месть и ненависть. Рассматривая мотивы, подспудные желания, комплексы, движущие героями, Индик оценивает победы и просчеты авторов, которые в конечном счете нельзя скрыть от зрителя. Ведь зритель сопереживает герою, идентифицирует себя с ним, проходит вместе с ним путь трансформации и достигает катарсиса. Ценное практическое пособие для кинематографистов — сценаристов, режиссеров, студентов, кинокритиков. Увлекательное чтение для всех любителей кино и тех, кто интересуется психологией.\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620287611213,"sku":"978-5-00139-125-8","price":190.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/t7sznzioaw9746xpyobq5hou28au1huh.jpg?v=1747066559"},{"product_id":"skrytyi-smysl-sozdanie-podteksta-v-kino-9785001391395","title":"Скрытый смысл: Создание подтекста в кино","description":"\u003cp\u003eВсе не так просто, как кажется. Это касается и жизни, и искусства, особенно когда речь идет о кино: ведь в сценариях, тем более выдающихся, кроме текста всегда есть еще и подтекст. Линда Сегер, блестящий знаток кино и авторитетный сценарный гуру, приняла участие в разработке более чем двух тысяч фильмов и консультировала специалистов по всему миру. Уникальность ее книги в том, что, хотя все мы интуитивно понимаем, что такое подтекст, никто до Линды Сегер не брался системно описать его. Разгадать подтекст — значит понять скрытые мотивы и намерения героев, научиться считывать язык авторских метафор и высказываний. Автор кратко, внятно и со множеством примеров из фильмов учит обнаруживать подтекст в иносказаниях, недомолвках, аналогиях, мимике и жестах персонажей, в интонациях, паузах и даже в сценарных жанрах. Это и есть первый шаг к пониманию чего-то важного не только в сценарии, книге или кино, но и в самих себе. Для многих работа Линды Сегер стала не просто профессиональным руководством, но и настоящим учебником жизни.\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620300915021,"sku":"978-5-00139-139-5","price":165.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/sszn1rlgy04g109dozljduvos0dit1ok.jpg?v=1747070846"},{"product_id":"superbogi-9785389129726","title":"Супербоги","description":"\u003cp\u003eСупермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс — кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое — быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа — мифа о супергерое. .«Подробнейший и глубоко личный рассказ о истории комиксов — от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).\u003c\/p\u003e","brand":"Махаон","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620311990605,"sku":"978-5-389-12972-6","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/lm07oavgz5sus4np5ry62n9hxgoyai9i.webp?v=1747072696"},{"product_id":"memo-sekrety-sozdaniya-struktury-i-personazhei-v-stsenarii-9785001391401","title":"Memo: Секреты создания структуры и персонажей в сценарии","description":"\u003cp\u003eЭта книга — результат многолетней работы Кристофера Воглера и Дэвида Маккенны. Будучи профессиональными экспертами, они проанализировали в общей сложности более 40 000 сценариев самых разных жанров. Свой совместный труд Воглер и Маккенна рассматривают не просто как полезный инструментарий сторителлинга, они считают его «спасительным» и для начинающих, и для активно пишущих авторов. Своим названием книга обязана методичке Memo, написанной когда?то Воглером для работы в сценарном отделе и ставшей легендарным руководством для многих поколений сценаристов. Но это лишь один из множества описанных в книге методов анализа и работы над структурой повествования и персонажами — от характеров Теофраста и морфологии волшебной сказки русского филолога Владимира Проппа до авторских методик самих Воглера и Маккенны. Авторы не только щедро делятся своими секретами и показывают на примерах успешных кинолент, как они используются, но и дают после каждой главы практические советы и конкретные задания для самостоятельной работы будущим сценаристам и писателям.\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620418289997,"sku":"978-5-00139-140-1","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/goivc65t3mtihmkeq9r80sfgk3b3j0s2.jpg?v=1747056543"},{"product_id":"gde-obitayut-fantasticheskie-idei-i-kak-poimat-luchshuyu-iz-nikh-dlya-vashego-stsenariya-ili-romana-9785001467052","title":"Где обитают фантастические идеи и как поймать лучшую из них для вашего сценария или романа","description":"\u003cp\u003eКнига о первом и самом важном этапе построения сюжета — поиске и проработке идеи.Любое произведение — пьеса, роман или сценарий фильма — начинается с идеи. Смысловой выжимки, которую можно уместить в два-три предложения логлайна, один абзац сопроводительного письма или краткий устный пересказ. По этому тексту проект оценивают «привратники успеха»: агенты, продюсеры, редакторы. Жаль, удается он очень и очень немногим.Эрик Борк — голливудский сценарист, обладатель двух премий «Эмми» и двух наград «Золотой глобус». В книге он рассказывает, как устроена хорошая идея, как создать обаятельного героя, чем зацепить зрителя или читателя, как наполнить историю смыслом. Все это — на примерах популярных фильмов и сериалов: от «Звездных войн» и «Джеймса Бонда» до «Крестного отца» и «Гравитации».Практическое пособие поможет заинтересовать экспертов, покорить широкую публику и сделать проект коммерчески успешным. Рекомендации будут полезны не только сценаристам, но и писателям, и драматургам.\u003c\/p\u003e","brand":"Манн, Иванов и Фербер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620459020621,"sku":"978-5-00146-705-2","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/zjmtqmwore9vxwkkdliwhu1pd088sjsz.jpg?v=1747046350"},{"product_id":"illyustrirovannaya-istoriya-roka-9785001140924","title":"Иллюстрированная история рока","description":"\u003cp\u003eТочная дата рождения рока не известна. Нет у него и какого-то одного отца-основателя. Рок возник в америке из смеси блюза, джаза, кантри, ритм-энд-блюза и других музыкальных стилей. Музыканты 1950-х годов соединили эти формы и ритмы, еще не понимая, что получившаяся смесь положит начало большой революции.«Иллюстрированная история рока» — книга про эту революцию. Она расскажет о группах и исполнителях, о самых важных песнях и альбомах, о фестивалях и фанатах, о звукозаписывающих компаниях, музыкальных журналах и передачах — короче, обо всем! Сусана Монтеагудо родилась в 1975 году, когда вышел альбом Патти Смит «Caballos». Сусана начала увлекаться музыкой с детства. Она писала для фэнзинов, вела радиопередачу, занималась графическим дизайном и более 15 лет сотрудничала с валенсийским изданием Mondo Sonoro.Сейчас работает куратором и пишет музыку и книги.\u003c\/p\u003e","brand":"Белая Ворона","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620501619021,"sku":"978-5-00114-092-4","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/ln1iw0607r52s15hb3bvsphuia7ticoo.jpg?v=1747048140"},{"product_id":"kak-slushat-muzyku-9785961429985","title":"Как слушать музыку","description":"\u003cp\u003eО чем: зачем любить сложную музыку? Как \"читает\" произведение опытный слушатель? Почему важно знать разные варианты исполнения одного и того же произведения? Что такое теорба, граунд и сонорика? Какой русский композитор — современник Моцарта? Как не путать Верди и Монтеверди? Цитата: в книге пять частей: первая посвящена правилам хорошего слушателя, вторая — напоминание о том, зачем вообще мы слушаем музыку, третья расскажет об основных составных частях музыкального искусства, четвёртая — о его истории и прошлом, пятая — о настоящем и будущем. Совершенно не обязательно читать книгу в таком порядке — от корки до корки. Можно пользоваться ею как путеводителем, который мы открываем в той части незнакомого города, куда привели нас ноги и случай. Эта книга — лоцман в океане академической музыки для школьников и их родителей. Коротко, честно, весело и системно тут рассказывается о том, как настроиться на знакомство с классикой, избавиться от дурацких стереотипов, назвать всё правильными именами и найти свой путь в столетиях западной и русской музыки. Текст снабжён QR-кодами с десятками аудиоиллюстраций, которые делают разговор о музыке понятным и превращают чтение в интересный мультимедийный процесс.\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620512923981,"sku":"978-5-9614-2998-5","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/f8xejn9nvvsue9l5fa64ttlej90r2bpw.webp?v=1747049691"},{"product_id":"ne-po-planu-kinematografiya-pri-staline-9785444811894","title":"Не по плану. Кинематография при Сталине","description":"\u003cp\u003eПочему сталинский режим так и не смог создать полностью подконтрольный ему пропагандистский кинематограф? Как Сталин и другие партийные руководители вторгались в работу режиссеров и к чему приводило их вмешательство? Почему установка на создание безусловных шедевров оборачивалась сокращением производства? Как советские литераторы пытались освоить кинодраматургию?На все эти вопросы обстоятельно отвечает книга \"Не по плану\". На архивных материалах автор показывает, что произошло с \"важнейшим из искусств\" в 1930-1953 годах. Мария Белодубровская - киновед, преподаватель факультета визуальных искусств Висконсинского университета в Мадисоне.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620574069069,"sku":"978-5-4448-1189-4","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/dxqh8ffs0g6zl51978bxwgbk0lwjtlmd.jpg?v=1747059431"},{"product_id":"skrytyi-uchebnyi-plan-antropologiya-sovetskogo-shkolnogo-kino-nachala-1930-kh-serediny-1960-kh-godov-9785444812235","title":"Скрытый учебный план. Антропология советского школьного кино начала 1930-х — середины 1960-х годов","description":"\u003cp\u003eСоветское «школьное кино» — крайне любопытное явление в истории мирового кинематографа, основанное на специфическом компромиссе пропагандистских установок и социальных запросов аудитории. Истории, которые оно рассказывало, зачастую были построены по принципу матрешки: незамысловатый внешний сюжет мог скрывать в себе самые разные месседжи — от утверждения советских моральных ценностей до фиги в кармане, от поиска вариантов развития личности до намеков на изменения в генеральной линии партии. Тому, как формировались и транслировались эти смыслы, а также соотнесенности разных месседжей в одном «высказывании» и посвящена эта книга. Вадим Михайлин — историк культуры, социальный антрополог, профессор Саратовского государственного университета. Галина Беляева — старший научный сотрудник Саратовского государственного художественного музея имени А. Н. Радищева.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620623024461,"sku":"978-5-4448-1223-5","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/djwxnericft7w1x1sg8le9oasf1y6ksn.jpg?v=1747070846"},{"product_id":"sten-li-graficheskaya-avtobiografiya-9785041136345","title":"Стэн Ли. Графическая автобиография","description":"\u003cp\u003e«КАК ЭТО СЛУЧИЛОСЬ? В непростые ранние годы своей жизни я сгорал от стыда, потому что был всего лишь сценаристом комиксов. И вот, я уже звезда собственной взрослой книги, герой истории о своей собственной жизни. И всё из-за тех самых книжек с картинками!»Что будет, если взять того самого Стэна Ли, который подарил миру Человека-Паука, Фантастическую четверку, Железного человека, Людей Икс и других ярких героев и злодеев, и поместить его… в сетку комикса? Как героя? Как главного героя? Ведь его жизнь оказалась не менее увлекательной историей, вполне достойной отдельного шедевра. С первых страниц он зовет тебя в невероятное путешествие. Он с юмором расскажет тебе о своих детских мечтах, о своих удачах и провалах и, конечно же, о своем творчестве. Комикс выходит при поддержке крупнейшего сообщества вк «Проект \"Мстители\" | Marvel».\u003c\/p\u003e","brand":"Эксмо","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620628169037,"sku":"978-5-04-113634-5","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/e1dqnkkn5v34cg3qr8yv3ji1agz0ysbx.webp?v=1747072172"},{"product_id":"stsena-pervaya-dubl-pervyi-kak-napisat-snyat-i-smontirovat-film-9785001463023","title":"Сцена первая, дубль первый. Как написать, снять и смонтировать фильм","description":"\u003cp\u003eО книгеСовременные технологии позволяют каждому человеку независимо от возраста, опыта и экипировки быстро создавать видео и получать обратную связь от аудитории. Но так ли легко добиться успеха без обучения? Если вы хотите научиться снимать видео или кино так, чтобы его действительно захотели смотреть, вам понадобится профессиональный наставник.В этой книге Дебора Патц создала безопасное пространство для экспериментов. Благодаря чуткому руководству Деборы и ее последовательным упражнениям вы сможете создать законченное видео и раскрыть свой визуальный язык.Как читать эту книгуВ книге процесс киносъемки представлен с трех точек зрения:сценариста,режиссера-постановщика (и оператора),режиссера монтажа.Не обязательно читать все главы. Например, если вы с друзьями организовали съемочную группу и распределили роли, то каждый может руководствоваться нужным именно ему разделом книги.Для кого эта книгаКнига...\u003c\/p\u003e","brand":"Манн, Иванов и Фербер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620628529485,"sku":"978-5-00146-302-3","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/0ftwwz8ffpkvofwsetd4sxl8vtptcdn1.jpg?v=1746549160"},{"product_id":"fabrika-muzyki-9785604409367","title":"Фабрика музыки","description":"\u003cp\u003eФабрика музыки – это фабрика мелодий, ритмов, музыкальных произведений, жанров, стилей. В мастерской голоса и вокала вы узнаете о голосовом аппарате и правильном дыхании, вокальном диапазоне и вокальных техниках. В мастерской инструментов – о том, как делают музыкальные инструменты, о нотах и нотных партиях, оркестровых группах и ансамблях. В мастерской звука вам объяснят про децибелы и научат слушать музыку, расскажут о виниловых грампластинках, радио- и компьютерной музыке.На Фабрике музыки всё «расписано по нотам». Музыка здесь представлена в самых разнообразных формах: гармоническая, полифоническая, симфоническая, акустическая, электронная, компьютерная, хоровая, эстрадная… Приятного знакомства.\u003c\/p\u003e","brand":"Редкая птица","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620642521421,"sku":"978-5-6044093-6-7","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/nmtwy8ph5svo9k901eljpk6vmcxdzhxr.webp?v=1747045560"},{"product_id":"shkola-literaturnogo-i-stsenarnogo-masterstva-ot-zamysla-do-rezultata-rasskazy-romany-stati-non-fikshn-stse-narii-novye-media-9785001391388","title":"Школа литературного и сценарного мастерства: От замысла до результата: рассказы, романы, статьи, нон-фикшн, сце- нарии, новые медиа","description":"\u003cp\u003eБывало ли у вас желание написать книгу, короткий рассказ или пьесу, но вы не знали, с чего начать? А может быть, вы не уверены, что сможете придумать захватывающий сюжет и ярких персонажей? Что бы ни останавливало вас в стремлении стать писателем, «Школа литературного мастерства» разрешит ваши сомнения.Классическое пособие Юргена Вольфа рассказывает не только об искусстве повествования, но и о том, как организовать свое время и довести дело до конца, как побороть нерешительность и превратить своего внутреннего критика в конструктивного советчика. Книга представляет собой переработанное и дополненное издание книги «Школа литературного мастерства» и включает актуальную информацию о сценарном мастерстве, социальных медиа и электронных книгах, а также новый раздел с практическими рекомендациями по самым разным литературным проектам.\u003c\/p\u003e","brand":"Альпина Паблишер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620654907725,"sku":"978-5-00139-138-8","price":180.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/4qv5lokaqp0om3vkvzplxs1p5mq3pidb.webp?v=1747069891"},{"product_id":"vlasteliny-kino-insaiderskii-rasskaz-o-tom-kak-snimayutsya-velikie-filmy-9785001696506","title":"Властелины кино. Инсайдерский рассказ о том, как снимаются великие фильмы","description":"\u003cp\u003eИзучайте приемы создания кино через фильмы, которые вы знаете и любите.Используя ключевые сцены из самых известных фильмов, Тим Грирсон исследует все: от кинематографии до секретов общения с камерой. Например, понятие \"большая глубина резкости\" он объясняет через \"Гражданина Кейна\", форсированную перспективу — через \"Эльфа\", а замедленную съемку через сцены из \"Бешеных псов\". Примеры из блокбастеров (\"Чудо-женщина\") и лауреатов \"Оскара\" (\"Рокки\"), жемчужин эпохи немого кино (\"Нетерпимость\") и недавних сокровищ арт-хауса (\"Американский мед\") дают читателям представление о широте и потенциале кинематографа.Увлекательное чтение для любителей кино, которые хотят понять, что происходит за камерой, и полезное руководство для студентов и новичков в этой отрасли. В книге есть разделы об актерском мастерстве, режиссуре, освещении и камере, сценарном деле и редактировании, а также вся техническая информация, необходимая для начала кинокарьеры.Режиссеры, приемы которых рассматриваются в книге:Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, София Коппола, Спайк Ли, Фрэнсис Форд Коппола, Стэнли Кубрик, Альфред Хичкок, Барри Дженкинс, Чарли Чаплин, Роман Полански, Андреа Арнольд, Тим Бертон, Кеннет Брана, Пэтти Дженкинс и другие.Фильмы, о которых вы узнаете из книги:\"Звездные войны\", \"Начало\", \"Мстители\", \"Чудо-женщина\", \"Сияние\", \"Социальная сеть\", \"Реквием по мечте\", \"Крестный отец\", \"Хорошее время\", \"Омерзительная восьмерка\", \"Рокки\", \"Престиж\", \"Амели\", \"Унесенные ветром\", \"Бешеные псы\", \"Кинг-Конг\" и другие.\u003c\/p\u003e","brand":"Манн, Иванов и Фербер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620713103693,"sku":"978-5-00169-650-6","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/y38d4ygjq6so9dfoa035kb4be5naz4we.webp?v=1747078107"},{"product_id":"dialogi-s-sokurovym-9785950097003","title":"Диалоги с Сокуровым","description":"\u003cp\u003eУчастники профессиональных дискуссий, вошедших в эту книгу, — композиторы и музыканты, философы и историки, журналисты и деятели кино — всерьез и в то же время легко размышляют и спорят о роке и саундтреках, классической и популярной музыке. Книга выходит в рамках проекта Николая Солодникова «Диалоги. Открытая библиотека». Среди участников бесед: Юлия Бедерова, Илья Демуцкий, Леонид Десятников, Кирилл Иванов, Дина Кирнарская, Александр Маноцков, Владимир Мартынов, Петр Мещеринов, Алексей Мунипов, Олег Нестеров, Полина Осетинская, Юрий Сапрыкин, Александр Секацкий, Евгений Федоров, Андрей Хржановский, Наталья Чумакова.\u003c\/p\u003e","brand":"Подписные издания","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620756095309,"sku":"978-5-9500970-0-3","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/kp5tutxy93av1zlblpjwq0521hgwx3cf.jpg?v=1747042864"},{"product_id":"kinorezhisserki-v-sovremennom-mire-9785444817070","title":"Кинорежиссерки в современном мире","description":"\u003cp\u003eВ последние десятилетия ситуация с гендерным неравенством в мировой киноиндустрии серьезно изменилась: женщины все активнее осваивают различные кинопрофессии, достигая больших успехов в том числе и на режиссерском поприще. В фокусе внимания критиков и исследователей в основном остается женское кино Европы и Америки, хотя в России можно наблюдать сходные гендерные сдвиги. Книга киноведа Анжелики Артюх — первая работа о современных российских кинорежиссерках. В ней она суммирует свои «полевые исследования», анализируя впечатления от российского женского кино, беседуя с его создательницами и показывая, с какими трудностями им приходится сталкиваться. Героини этой книги — Рената Литвинова, Валерия Гай Германика, Оксана Бычкова, Анна Меликян, Наталья Мещанинова и другие талантливые женщины, создающие фильмы здесь и сейчас. Анжелика Артюх — доктор искусствоведения, профессор кафедры драматургии и киноведения Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения, член Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ), куратор Московского международного кинофестиваля (ММКФ), лауреат премии Российской гильдии кинокритиков.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620818092365,"sku":"978-5-4448-1707-0","price":210.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/86r4wvb5vqw57sw0ekdfwj2wu8ladno3.jpg?v=1747051052"},{"product_id":"leningradskoe-vremya-ischezayushchii-gorod-i-ego-rok-geroi-9785041207403","title":"Ленинградское время. Исчезающий город и его рок-герои","description":"\u003cp\u003e«У каждого поколения свой Ленинград-Петербург — он медленно и неукоснительно проваливается в топи, из которых вырос. Он есть еще, и его уже нет». «Ленинградское время» — это история о жизни музыканта, писателя и спортсмена в советском Ленинграде. История из первых уст, очень личная, но вместе с тем это — зарисовка целой эпохи. Владимир Рекшан открывает читателю Ленинград, в котором ему довелось родиться и провести свою молодость, застав все происходящие в городе перемены. Вместе с автором вы сможете прогуляться по аутентичным улицам советского Ленинграда, встретить Ринго Старра на улице Маяковского, узнать, как продать свою рукопись советскому издателю и как попасть в дорогой ресторан без очереди. Вы прочитаете историю легендарного кафе «Сайгон», где собирались представители ленинградской золотой молодежи 1980-х, и откроете для себя, благодаря кому в нашей стране появилась звукозапись. Владимир Рекшан — музыкант, писатель и журналист, основатель одной из первых рок-групп в Союзе: ленинградского коллектива «Санкт-Петербург». Написанная им в 2015 году книга «Ленинградское время» выходит в издательстве «Бомбора» с новыми главами и вкладкой с фотографиями из личного архива автора.\u003c\/p\u003e","brand":"Эксмо","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620843585869,"sku":"978-5-04-120740-3","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/32maqa7k82bwq3jlpuhyv48hxa9iax1f.webp?v=1747054275"},{"product_id":"o-sebe-9785171158927","title":"О себе","description":"\u003cp\u003eЕжедневная французская газета \"Либерасьон\", основанная еще Жан-Полем Сартром, проводит опрос среди режиссеров: зачем они снимают кино. Кшиштоф Кесьлёвский лаконично отвечает: \"Потому что больше ничего не умею\". В автобиографии \"О себе\", поделившись этой историей, режиссер рассказывает о том, как, отдавая грозные команды \"Тишина! Мотор! Начали!\", он порой начинает сомневаться в серьезности и важности того дела, которому служит. \"О себе\" – вообще невероятно искреннее и честное наблюдение за самим собой в попытке понять, когда же среди всего этого, кажется, неважного и несерьезного возникает вдруг настоящее искусство, за которое, не раздумывая, можно отдать жизнь. При этом эта автобиография – лишь одна из частей книги. Остальные части названы так же, как легендарные фильмы и киноциклы Кесьлёвского: \"Случай\", \"Без конца\", \"Декалог\", \"Двойная жизнь Вероники\", \"Три цвета\". И каждая из этих частей включает в себя не только сценарий конкретного фильма (или фильмов), но и многочисленные интервью, статьи, дневниковые записи и даже фрагмент дипломной работы Кесьлёвского, написанной на режиссерском факультете Государственной высшей школы телевидения и кино в 1968 году. Таком образом, погружение в творческий мир режиссера оказывается максимально полным.\u003c\/p\u003e","brand":"Corpus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620899488077,"sku":"978-5-17-115892-7","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/lep9x7ut3mwqv8ivsr1u72rb8nkehcr1.jpg?v=1747060810"},{"product_id":"rezhisser-i-aktery-kak-snimat-khoroshee-kino-rabotaya-vmeste-9785001179986","title":"Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе","description":"\u003cp\u003eВсемирно известный тренер по режиссуре объясняет, что представляет собой хороший спектакль, чего актеры хотят от режиссера, что режиссеры делают неправильно. Рассказывает, как провести анализ и подготовку сценария, как работают актеры, а также делится взглядом на отношения режиссера и актера.Режиссерской работе можно научиться — как ремеслу. Не обязательно окружать его атмосферой таинственности. За годы преподавательской деятельности Джудит Уэстон провела анализ множества сценариев и репетиционных техник, разработала набор правил и массу инструментов, которые являются темой этой книги. Данные принципы и инструменты просты, но не в смысле \"простой\" = \"глупый\", а в смысле \"простой\" = \"базовый\". Эти методы не эзотеричны и не туманны они объективны и применимы на практике. Они представляют собой набор инструкций, которым можно следовать. Хотя и не должно представлять их как нерушимые законы, их задача — открыть бесценные возможности собственной интуиции режиссера.Для кого эта книга:Для режиссеров, актеров, сценаристов, а также для тех, кто взаимодействует с актерами и режиссерами на съемочной площадке и хочет научиться работать с ними.От автора:Вам придется отказаться от мысли, что есть один-единственный способ сделать все \"правильно\". Хотя я преподавала и продолжаю преподавать в основном в Лос-Анджелесе, мне также довелось поработать как во многих частях страны, так и за рубежом — и я обнаружила, что практически везде детей учат угождать учителю, хорошо сдавать тесты и впечатлять одноклассников.Моя цель — изменить ваш подход. Когда я преподаю, то прорабатываю со студентами серию упражнений: сначала монологи, потом сцены — и всегда прошу относиться ко мне с терпением и пониманием, даже если что-то кажется им немного странным. С каждым упражнением мы выделяем какой-либо элемент актерской игры и разбираем, чем он может быть полезен режиссеру, — шаг за шагом.Режиссеры иногда спрашивают меня, зачем им знать столько всего об актерах. Разве режиссер обязан следить за каждым их движением? Обязан ли он направлять их во время упражнений на эмоциональную память по методу Станиславского? Если у актера возникли проблемы, стоит ли инструктировать его на съемочной площадке? Сколько ответственности за актерскую игру несет на себе режиссер? Безусловно, актер и режиссер — профессии сильно различные. Именно потому я верю, что режиссерам следует знать больше и об актерах, и об актерской игре.Вы — тот, кто говорит, кто должен сказать: \"Да, вот это хорошо. Снято!\" или же \"Нет, давайте-ка еще дубль\". Это огромная ответственность. Режиссеру, никогда самому не игравшему, тяжело понять ее значимость. Вы — защитник, только вы имеете право сказать, достаточно ли хорошо проделана работа. Вы обязаны удостовериться, что игра выглядит хорошо, и поэтому вам необходимо уметь отличать плохо проделанную работу от качественной.\u003c\/p\u003e","brand":"Манн, Иванов и Фербер","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620961386829,"sku":"978-5-00117-998-6","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/h7mbi7k1mjh4iawoh3hcehunns33z0bh.webp?v=1747067848"},{"product_id":"svobodnyi-tanets-v-rossii-istoriya-i-filosofiya-9785444815786","title":"Свободный танец в России: история и философия","description":"\u003cp\u003eНовое направление, созданное Айседорой Дункан и ее современниками, изменило не только наши представления об искусстве танца, но и наше отношение к телу, одежде, движению, стилю жизни. Эта книга — о переменах в двигательной культуре ХХ века, вызванных появлением «свободного», «пластического» танца, или «танца-модерн». В исследовании говорится об открытиях, которые совершила сама Дункан и ее коллеги по цеху (Эмиль Жак-Далькроз, Рудольф Лабан, Мери Вигман и другие), о ее популярности в России и ее многочисленных последователях, а также о том, как свободный танец развивался и трансформировался на протяжении столетия. Уникальность книги состоит в том, что в ней танец рассмотрен сразу в нескольких контекстах, включая историю культуры и философию. Первые ее две части — «Воля к танцу» и «Искусство и наука движения» — исторические, в них рассказывается о «дионисийской пляске» как мифологеме Серебряного века, о танцевальных студиях первой трети ХХ века, отношениях танца и музыки, «танцах машин», биомеханике. Третья часть — «Философия свободного танца» — посвящена роли танца и гимнастики начала ХХ века в эмансипации женщин и «раскрепощении» тела, танцу как искусству «абстрактному», эстетическим принципам свободного танца, различию семиотического и феноменологического подходов к движению. Эта работа — важный этап в активно развивающейся научной дисциплине — исследованиях движения и танца. Первое издание книги вышло в 2012 году под заглавием «Свободное движение и пластический танец в России». Во второе издание вошли две новые главы: «Массовый советский танец» и «Семиотический и феноменологический подходы к движению», а также новый раздел «Дункан и Станиславский». Ирина Сироткина — историк культуры и антрополог, ведущий научный сотрудник Института истории естествознания и техники имени С. И. Вавилова РАН.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51620969414989,"sku":"978-5-44-481578-6","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/f02zoh3j30w9nqy25rd2b3ryl0foju53.jpg?v=1747072867"},{"product_id":"tantsteatr-piny-baush-iskusstvo-perevoda-9785604653029","title":"Танцтеатр Пины Бауш: искусство перевода","description":"\u003cp\u003eПина Бауш — легенда танцевального театра. На протяжении четырех десятилетий она переводила жизнь — радость, страх, любовь, сомнение, боль — на язык современного танца, переосмысляя все аспекты хореографии и театра. Она отказалась от линейной драматургии, привычной рабочей рутины, классических декораций и костюмов и стала задавать труппе вопросы, на которые каждый танцовщик отвечал своим телом. «Меня интересует не то, как люди двигаются, а то, что ими движет», — говорила она. Как менялось искусство Пины Бауш? Из кого состояла команда Танцтеатра и как проходили репетиции? Что могут рассказать постановки Бауш о состоянии немецкого — и не только — общества 1970—2000?х годов? Социолог, теоретик танца и профессор Гамбургского университета Габриэле Кляйн изучила творчество хореографа со всех сторон и погрузила его в культурный, исторический и социально-политический контекст. И, что самое главное, показала, как можно по-новому смотреть на танец и понимать его.«Танцтеатр Пины Бауш: искусство перевода» — первая книга издательской серии Международного фестиваля современной хореографии Context. Diana Vishneva, посвященной исследованиям современной хореографии, теории и истории танца.Книга выпущена при поддержке Гёте-Института в России.\u003c\/p\u003e","brand":"Individuum","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621000151373,"sku":"978-5-6046530-2-9","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/7qnkh1aws2gwlbtnodlp1kvg8dqwp43p.jpg?v=1747073491"},{"product_id":"12-vecherov-s-klassicheskoi-muzykoi-kak-ponyat-i-polyubit-velikie-proizvedeniya-9785041218010","title":"12 вечеров с классической музыкой: как понять и полюбить великие произведения","description":"\u003cp\u003e«Великие композиторы меня научили: не мудрствуй, садись и слушай, садись и играй, садись и пиши. В общем, садись и начинай. По секрету скажу: общение с ними, с великими, еще и не такому научит. Стоит впустить их в свою жизнь, как она поменяется». Именно с такими словами Юлия Казанцева, пианистка и автор книги «12 вечеров с классической музыкой», приглашает нас в это музыкальное путешествие. Меньше чем за две недели вы прочтете столько историй – курьезных или немного грустных – о композиторах, их творчестве и жизни, что сможете смело называть себя ценителем классической музыки. Эта книга – чудесный и абсолютно уникальный способ познакомиться с виртуозами академического искусства и прикоснуться к их величию.Проведя 12 вечеров с классической музыкой, вы узнаете:- какую музыку слушали деятели Возрождения – Боккаччо и Микеланджело- как женщине можно было стать композитором в XVI веке- почему химик Александр Бородин решил сочинять музыкальные произведения, а Николай Римский-Корсаков предпочел увлечение музыкой морской карьере- и даже то, какие блюда любили на обед Чайковский и Россини.Юлия Казанцева, музыкант и автор этой книги, проведет вас по лабиринтам классической музыки. Налейте себе бокал белого (или чашечку чая – что больше по душе), садитесь в удобное кресло и приготовьтесь к встрече с прекрасным. После этих двенадцати вечеров вы гарантированно влюбитесь в классику. Без памяти.\u003c\/p\u003e","brand":"Эксмо","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621054251341,"sku":"978-5-04-121801-0","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/5mcmv8h7rrb4vdo4trd5fzqa68r2v5fr.jpg?v=1747037035"},{"product_id":"maneskin-rok-eto-my-s-ulits-rima-k-pobede-na-evrovidenii-9785041642143","title":"MANESKIN. Рок - это мы. С улиц Рима к победе на Евровидении","description":"\u003cp\u003eПервая биография Maneskin на русском языке! Дамиано, Виктория, Томас и Этан за четыре года превратились из уличной группы в звезд мировой величины. Они заслужили уважение таких рок-легенд, как Мик Джаггер и Игги Поп, выиграли \"Евровидение\", а билеты на их концерты раскупаются за пару часов. Журналистка Rolling Stone Гийя Кортасса рассказывает о том, как проходили первые выступления группы, вспоминает их участие в X Factor и Сан-Ремо и подводит читателей к вершине славы молодых триумфаторов: выступлению на стадионе Allegiant в Лас-Вегасе и, разумеется, первому месту на \"Евровидении-2021\". Также вы узнаете истории создания и записи уже полюбившихся фанатам песен и каверов, в том числе Zitti e buoni и I wanna be your slave. Иллюстрации для книги нарисовала Сара Ротлик. Ее стиль представляет собой оригинальное переплетение различных культур со стилистическими отсылками к манге и к западной поп-культуре.\u003c\/p\u003e","brand":"Бомбора","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621063786829,"sku":"978-5-04-164214-3","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/6rr9huxyyyzuyxj22cc1ikgro7idip4m.jpg?v=1746554451"},{"product_id":"adaptatsiya-kak-simptom-russkaya-klassika-na-postsovetskom-ekrane-9785444817322","title":"Адаптация как симптом: русская классика на постсоветском экране","description":"\u003cp\u003eНа сегодняшний день постсоветское кино насчитывает по меньшей мере шесть адаптаций \"Анны Карениной\", четыре интерпретации \"Кроткой\", четыре варианта \"Бесов\" и четыре версии \"Трех сестер\". Почему режиссеры так упорно выбирают для экранизации одни и те же произведения Пушкина, Гоголя, Толстого, Достоевского и Чехова? Открывает ли режиссер новые смысловые грани канонических авторов или обращается к знаменитым произведениям, рассчитывая на их немедленное узнавание? Симптомом каких культурных, социальных и политических процессов являются многочисленные реинтерпретации классики?Книга Людмилы Федоровой предлагает систематический обзор постсоветских адаптаций русских классиков, наиболее часто экранизируемых в последние три десятилетия. Автор показывает, что именно в адаптируемых текстах сделало их столь востребованными после распада коммунистического пространства.Людмила Федорова - филолог и культуролог, профессор Джорджтаунского университета (США).\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621071880525,"sku":"978-5-4448-1732-2","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/h9g19wcvzslin4ieri92sot6mrv5ygm8.webp?v=1747037622"},{"product_id":"baletnyi-klass-9785600025899","title":"Балетный класс","description":"\u003cp\u003eАндрей Клемм, любимый приглашённый педагог Королевского балета, обладает замечательным даром преподавать балетный класс так, словно это искусство не требует никаких усилий. Он оттачивает всё, доводя до простоты. Простоты, конечно, обманчивой. Потому что на самом деле все его упражнения внимательно отработаны и содержат все необходимые элементы для подготовки артиста к сцене. Эта прекрасная книга, благодаря ясности изложения материала и исключительным фотографиям Марии-Елены Баклей и Виктора Аржоны (MariaHelena Buckley \u0026amp; Victor Arjona) непременно вдохновит и даст возможность усовершенствовать элегантную технику. И это, не считая личной работы с Андреем в залах, конечно, лучшее, что может быть.\u003c\/p\u003e","brand":"Эксмо","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621085282637,"sku":"978-5-600-02589-9","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/zw0x1zr3ppmgu1emet9aj685x3y97fo0.jpg?v=1747038986"},{"product_id":"bi-bop-9785604710531","title":"Би-боп","description":"\u003cp\u003eКристиан Гайи — известный французский писатель. В юности увлекся джазом, пытался сделать карьеру саксофониста. Затем переключился на психоанализ и даже открыл свой кабинет. К литературе обратился в 1980-е годы и с первых же публикаций привлек внимание необычной манерой письма.Автор балансирует между мыслью высказанной и потаенной, фразой завершенной и оборванной, крупными планами и деталями. Он кинематографично меняет ракурсы, создавая джазовый ритм повествования и погружаясь в легкий абсурд.Его тексты кажутся сентиментально-простодушными, но за мнимой непритязательностью чувствуется пронзительная печаль. Основными темами повестей являются одиночество, ощущение пустоты и невозможной любви. Лейтмотивом же оказывается музыка, которую персонажи сочиняют, играют, обсуждают или просто слушают.Кристиан Гайи — известный французский писатель. В юности увлекся джазом, пытался сделать карьеру саксофониста. Затем переключился на психоанализ и даже открыл свой кабинет. К литературе обратился в 1980-е годы и с первых же публикаций привлек внимание необычной манерой письма.Автор балансирует между мыслью высказанной и потаенной, фразой завершенной и оборванной, крупными планами и деталями. Он кинематографично меняет ракурсы, создавая джазовый ритм повествования и погружаясь в легкий абсурд.Его тексты кажутся сентиментально-простодушными, но за мнимой непритязательностью чувствуется пронзительная печаль. Основными темами повестей являются одиночество, ощущение пустоты и невозможной любви. Лейтмотивом же оказывается музыка, которую персонажи сочиняют, играют, обсуждают или просто слушают.\u003c\/p\u003e","brand":"Поляндрия NoAge","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621093114189,"sku":"978-5-6047105-3-1","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/vduw2rp7a41zmkqioqsrv6bxs4mnzof6.webp?v=1747039729"},{"product_id":"bukvar-stsenarista-kak-napisat-interesnoe-kino-i-serial-9785041097424","title":"Букварь сценариста. Как написать интересное кино и сериал","description":"\u003cp\u003eЭта книга — увлекательное и понятное пособие по написанию сценария от профессионала своего дела Александра Молчанова. Проходя урок за уроком, вы сможете узнать тонкости и «подводные камни» профессии, найти верный подход к созданию хорошего сценария, сделать своих героев «живыми», а сюжет — захватывающим. Кроме этого, автор объясняет, как правильно оформлять заявки и составлять договоры. Но самое главное, что это не учебник в общеизвестном смысле слова — ведь Александр Молчанов делится множеством интересных историй из своего карьерного пути и в качестве иллюстрации приводит примеры сценариев, известных каждому любителю кино! Для кого эта книга: - для тех, кто не видит своей жизни без кино - для тех, кто хочет преуспеть в написании сценариев для фильмов или телесериалов - для желающих расширить свой кругозор и заглянуть «в закулисье» кинематографа. Фишки книги: - проверенные советы из «первых рук» — от практикующего профессионала - структурированное содержание: главы — это уроки, тематически разделённые по принципу «от простого к сложному» - небольшой формат и мягкий переплёт с клапанами — книгу удобно брать с собой.\u003c\/p\u003e","brand":"Эксмо","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621104353613,"sku":"978-5-04-109742-4","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/vwozwkj4r3monvz8vzgqb3pr4r7tupqy.webp?v=1747040756"},{"product_id":"grazhdane-kosmosa-russkii-kosmizm-v-filmakh-antona-vidokle-9785911036089","title":"Граждане космоса. Русский космизм в фильмах Антона Видокле","description":"\u003cp\u003eАнтон Видокле, художник и издатель влиятельного журнала e-flux, на протяжении ряда лет развивает комплексный проект, посвященный русскому космизму. Ядром проекта являются фильмы Видокле. Посвященная им выставка в Новой Третьяковке, которую курирует Кирилл Светляков, послужила поводом к созданию этой книги. Но помимо фильмов «космистская» активность художника включает в себя издательские, просветительские и организационные инициативы в направлении коллективной разработки космизма на территории современного искусства. В результате сформировался круг исследователей, философов и художников, которые разделяют интерес к творчеству Видокле и\/или русскому космизму в контексте современной философии и искусства. Из текстов этих людей и составлен сборник, который вы держите в руках. Среди авторов — Борис Гройс, Франко «Бифо» Берарди, Кети Чухров, Анастасия Гачева, Арсений Жиляев и др. Наряду со статьями в сборник входят стенограммы обсуждений фильмов Видокле, которые будут демонстрироваться на московской выставке, подборки кадров из них, а также «Стрела времени» — иллюстрированная хроника русского космизма и связанных с ним событий российской и мировой истории конца XVIII — начала XXI века.\u003c\/p\u003e","brand":"Ad Marginem","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621178048845,"sku":"978-5-91103-608-9","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/q7m77wsrmyatyb0ic36p404c0eiw01tj.jpg?v=1747047514"},{"product_id":"delat-film-9785604689424","title":"Делать фильм","description":"\u003cp\u003eВ своей автобиографической книге-феерии итальянский режиссер Федерико Феллини (1920–1993) вспоминает детство в пестром прибрежном Римини и омраченную фашистским режимом юность, рассказывает о переезде в Рим, где ему довелось поработать карикатуристом, журналистом и сценаристом, о судьбоносном сотрудничестве с Роберто Росселлини и, конечно, процессе создания прославивших его фильмов — от «Дороги» и «Ночей Кабирии» до «Сладкой жизни», «Восьми с половиной» и «Амаркорда». «Делать фильм» — это не только профессиональные комментарии и практические советы великого кинематографиста, но еще и проницательные размышления о природе фантазии и изобразительного искусства, о Вечном городе и неугомонной провинции, о волшебниках и циркачах, о свободе и молодости — словом, обо всем, что важно на самом деле. Предисловие Всеволода Коршунова.\u003c\/p\u003e","brand":"Подписные издания","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621189681485,"sku":"978-5-6046894-2-4","price":300.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/018ee946-6b73-7e58-b8b1-fbc1ce0ba8de.jpg?v=1747042215"},{"product_id":"dialogi-o-muzyke-9785604689387","title":"Диалоги о музыке","description":"\u003cp\u003eВ эту книгу вошли записи встреч Александра Сокурова со слушателями, а также его беседы в рамках проекта \"Открытая библиотека\" с протоиереем о. Алексеем Уминским писателями Людмилой Улицкой и Светланой Алексиевич режиссером Кириллом Серебренниковым журналистом, генеральным директором новостного проекта \"Meduza\" Галиной Тимченко президентом благотворительного фонда помощи хосписам \"Вера\" Нютой Федермессер. \"Открытая библиотека\" с участием Александра Сокурова стала площадкой для важного разговора о русской истории, о государстве и культуре, о прошлом и будущем нашей страны, о необходимости слышать и понимать друг друга. Книгу открывает предисловие историка культуры Александра Эткинда.\u003c\/p\u003e","brand":"Подписные издания","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621196824909,"sku":"978-5-6046893-8-7","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/whgf9qkqsesikva9ywbm7ntf2ueqla3e.jpg?v=1747042860"},{"product_id":"dnk-klassicheskoi-muzyki-kak-ponyat-i-polyubit-tvorchestvo-velikikh-kompozitorov-9785041226107","title":"ДНК классической музыки. Как понять и полюбить творчество великих композиторов","description":"\u003cp\u003eЧто, если музыка — это своего рода генетический код, который хранит в себе многочисленные наследственные данные? Именно такой подход к исследованию музыкального искусства предлагает автор книги «ДНК классической музыки» Сергей Евдокимов. Масштабный труд Сергея Евдокимова определенно выделяется среди сотен книг по музыковедению и истории академической музыки. На страницах «ДНК классической музыки» теоретическая часть сплетается с историческим обзором самых ярких музыкальных явлений, со справками о жизни важнейших музыкальных деятелей. Автор любопытным образом прибегает к терминологии из области генетики, тем самым открывая совершенно новый метод изучения истории академического искусства. Это иллюстрированное издание поможет вам переоткрыть для себя мир классической музыки и постичь скрытое за восхитительным звучанием композиторские тайны. Из этой книги вы узнаете: • Как появилась нотная запись и как записывали музыку в древности? • Когда впервые в мелодиях появился ритм? • Как отличить на слух барокко от Средневековья? • Как устроен симфонический оркестр? • Какие «шифры» композиторы закладывают в свои произведения и как научиться их считывать? • Как слышать мелодию, взглянув лишь на партитуру? • Какие приемы в современной музыке берут свои истоки из классики? Книга содержит нотные записи и дискографию, которые помогут в изучении теории музыки, а также список литературы для дальнейшего самообразования. Автор книги, Сергей Евдокимов, окончил историко-теоретический факультет МГК им. П. И. Чайковского. Занимается журналисткой, редакторской и просветительской деятельностью. Его статьи можно прочесть в издании «Музыкальные сезоны» и на портале ClassicalMusicNews.Ru.\u003c\/p\u003e","brand":"Эксмо","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621200429389,"sku":"978-5-04-122610-7","price":0.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/lfb2kbyeb1c1vul1a5c2rq80rqlgwepm.webp?v=1747043368"},{"product_id":"devid-boui-biografiya-v-komiksakh-9785040949502","title":"Дэвид Боуи. Биография в комиксах","description":"\u003cp\u003eПродолжение бестселлера «Фрида Кало. Биография в комиксах»! Графический роман-биография одного из знаковых музыкантов в истории в формате его дневников! Майор Том, Зигги Стардаст, Изможденный Белый Герцог, инопланетянин, король Гоблинов, человек-слон, брат репликанта, Лазарь, сама черная звезда — каким только не знают фанаты Дэвида Роберта Хейвуда Джонса, также известного как Дэвид Боуи. Многие пытались разгадать этого человека, но как только им казалось, что они разгадали Дэвида Боуи, он уже снова преображался. Попробуйте и вы разгадать этого великого музыканта! Фишки книги: - графическая подача материала - стильная обложка. Эта книга для вас, если вы: - любите музыку и хотите узнать больше - любите творчество Дэвида Боуи - устали от моря текста и огромных биографий.\u003c\/p\u003e","brand":"Бомбора","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621212848461,"sku":"978-5-04-094950-2","price":180.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/yz08m0ec5wb3jwcn1bxb2g28lofjkev4.webp?v=1747042660"},{"product_id":"zhanr-vne-sebya-9785604689448","title":"Жанр вне себя","description":"\u003cp\u003eСюжет этой книги - приключения жанров в авторском кино. Привычно думать, что жанр определяет особенности мейнстримных картин, но он заложен в фундаменте поэтики любого индивидуального режиссёрского метода. Многообразный выбор фильмов, в которых переосмыслены жанровые конвенции, предполагает иное - нежданное - восприятие зрителей.В книге также публикуются диалоги Зары Абдуллаевой с Олегом Зинцовым и Евгением Гусятинским.\u003c\/p\u003e","brand":"Подписные издания","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621217075533,"sku":"978-5-6046894-4-8","price":255.0,"currency_code":"CZK","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/wmt2i21yrgwkbgnxid0orodfaigtl4ol.jpg?v=1747081510"},{"product_id":"istoriya-asi-klyachinoi-nepovtorimaya-9785604689431","title":"История Аси Клячиной. (Не)повторимая","description":"\u003cp\u003eКнига «История Аси Клячиной. (Не)повторимая», составленная историками кино Станиславом Дединским и Натальей Рябчиковой, использует документы из архивов киностудии «Мосфильм», Госфильмофонда РФ, РГАЛИ и материалы из личного архива Андрея Кончаловского, чтобы раскрыть историю того, как этот фильм смог появиться на свет и почему зрители увидели его лишь спустя два десятилетия. Зачем дебютный сценарий Юрия Клепикова несколько раз переписывался на протяжении производства? Каким образом режиссеру удалось совместить в кадре театральную актрису Ию Саввину и обычных жителей Поволжья? С чем связано изменение названий картины — от «Года спокойного солнца» до «Асиного счастья» и «Истории Аси Клячиной»? За какие куски фильма шла наиболее ожесточенная борьба с цензурой? И как именно воспринимали его зрители и критики в 1960-е, в 1980-е и позднее?\u003c\/p\u003e","brand":"Подписные издания","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621263343949,"sku":"978-5-6046894-3-1","price":290.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/bxvk3h5sgm0y296h50kyvs1enbgxerlc.jpg?v=1747048803"},{"product_id":"kinoteatr-povtornogo-filma-9785444818640","title":"Кинотеатр повторного фильма","description":"\u003cp\u003eПочему мы пересматриваем одни и те же фильмы снова и снова? Одним это дает возможность вернуться в прошлое, другим - осознать настоящее, а иногда просто хочется повторить тот эмоциональный опыт, который был пережит много лет назад. Старое кино заставляет нас увидеть, как изменился мир вокруг нас и как изменились мы сами в этом мире.Кинокритик и эссеист Борис Локшин пересматривает самые разные картины: признанные шедевры мирового кино, культовые советские фильмы, а также когда-то знаменитые, а ныне почти забытые хиты массовой культуры - от \"Конформиста\" и \"Полетов во сне и наяву\" до \"Эммануэли\".Отказываясь от сухого киноведческого анализа, автор рассказывает об этих фильмах живым и ярким языком, выстраивая удивительные цепочки между прошлым и настоящим, личным и общим, смешным и трагическим, а главное - заставляет читателя увидеть эти фильмы в совершенно новом свете.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51621286543693,"sku":"978-5-4448-1864-0","price":340.0,"currency_code":"CZK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0887\/6661\/1789\/files\/kkqz1kbzzhrpzy0trih214hwn16ov59v.jpg?v=1747051055"}],"url":"https:\/\/belayavorona.eu\/ru-pt\/collections\/teatr-kino-televidenie-muzyka.oembed","provider":"Белая Ворона - ваш книжный в Чехии и ЕС","version":"1.0","type":"link"}